• Hay que estar bien alerta con todo intento de enmarcar un conflicto como es en este caso el de género, especialmente si se trata de uno con apariencia progresista.
  • La trabajadora actual vive en un mundo globalizado, víctima de la precariedad laboral y solo pudiendo sentirse parte de un proceso económico, sin una identidad cultural a la que aferrarse.
  • El sexo, el género, binario o no binario, fluido... tras el auge de luchas como la feminista o por la libertad sexual, muchas han sido las realidades de este tipo que se han puesto sobre la mesa.
  • Es importante retener 2 concepciones de la naturaleza del ser humano, la social, que constituye la base de la educación, y la política, que contribuye a la extensión de susodicha educación; porque, son 2 elementos fundamentales en la construcción y salud del sistema democrático.
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21 octubre 2013

Ya Raï; Parte II


Siguiendo con los inicios y la popularización del raï [Parte I], vemos como a pesar de la modernización del género, éste sigue estando obsoleto en cuanto a los avances tecnológicos aplicados a la música. Como todo lo influenciado por el folklore, el raï era algo precario para el siglo XXI, por lo que en Francia surgió una nueva corriente allá por los 2000’s, el Raï&B. Este “subgénero” —si es que ése es su nivel jerárquico— es una simbiosis basada en el R&B francés y el raï argelino con sorprendente resultado.


Aunque el verdadero pionero fuese probablemente DJ Moussbek, las cabezas visibles del estilo son Kore & Scalp, un dúo de DJ quienes publicaron una compilación llamada Raï'n'B Fever en 2004 y que ha tenido secuelas (Raï'n'B Fever 2, 3 y 4). Dado que su descarga es entre compleja e imposible y su compra conlleva un coste desorbitado (44€ en el FNAC francés) en Vox Ultra os dejamos una horita de Raï&B en nuestro MixCloud para vuestro disfrute personal, cómodo y gratuito.

http://www.mixcloud.com/VoxUltra/raïnb-mix/

Pero esa no fue la única dirección en la que el raï se movió, hubo una clara intención de comercializarlo y darlo a conocer extramuros —entiéndase como "incluir al raï en el conjunto de géneros mainstream"—. Para mostrarlo de la forma más gráfica posible os enlazamos el tercer track de C’est la vie, un álbum de estudio publicado en 2012 por Khaled —antes conocido como Cheb Khaled—. En él colabora Featman also known as el Sócrates Moderno also known as Pitbull (apuesto a que no pensaste al descubrir este género que acabarías por escuchar a Pitbull pero su omnipresencia es total y absoluta).


La canción que precede a esta aberración —que parece salida del álbum del primo musulmán de Juan Magan— homónima del disco se mantuvo durante meses en las emisoras del norte de África. Con esto quiero señalar la doble vertiente que experimentó la internacionalización y modernización del género hasta llegar a la actualidad.


Habrá quién crea que es una sandez pero veo cierto paralelismo con el flamenco. Me explico, al escuchar el raï que se hacía en los 80’s y 90’s siento, sin entender palabra, como se expresan sentimientos de igual forma que ocurre en el cante jondo —salvando las distancias—, y veo en canciones como la que he comentado antes un símil de lo que son las Ketchup o Sergio Contreras al flamenco.

En definitiva, no hay género intocable por hermético o exótico que sea, el diggin' es condición sine qua non para encontrar las joyas de cada estilo.

20 octubre 2013

Ya Raï; Parte I


El raï (#NOPRIYA) es un género argelino, muy popular en el norte de África. Raï se traduce como "opinión" o "protesta" y consiste, a nivel lírico, en las lamentaciones personales del cantante -por lo general en árabe y francés-. Hay quien lo compara con el blues americano. En ocasiones las letras son algo subidas de tono por lo que suelen causar problemas entre musulmanes fundamentalistas en Argelia y cantantes raï, llegando algunos de éstos a vivir exiliados en Francia o Egipto.

Este género nació a finales del siglo XX como una combinación de la música popular y la música tradicional beduina. Durante la década de los 70’s, los sintetizadores y las cajas de ritmos hacen su aparición y el raï se impregna de diversos estilos como el rock, el pop, el funk, el reggae o la música disco, este fenómeno se refleja especialmente en los trabajos de Rachid Baba Ahmed y Fethi Baba Ahmed que desarrollan la producción musical a un nivel inusual para el momento.


Será a finales de los 80’s cuando el raï va a catapultarse con la llegada de nuevos cantantes:  Cheb Hasni, Cheba Fadila (You Are Mine, 1988), Cheb Khaled (Kutche, 1989), Cheb Mami (Let Me Raï, 1990), etc. Éstos se refieren a sí mismos como cheb (♂) o chabam (♀) si son jóvenes y tienen estilos más modernos, y shik/cheikh (♂) o shikha/cheikha (♀) si son mayores y poseen un estilo más tradicional.


Para el oyente desprevenido el raï podría sonar a pop árabe con una definida pero no total influencia World Beat. Sin embargo, las influencias tonales e instrumentales de la música tradicional beduina, por no hablar de las influencias culturales y religiosas, son realmente la piedra angular de este género.

Puede que leas esto pensando que desconoces el raï por completo y que nunca lo has oído pero lo cierto es que no sería extraño que te equivocaras puesto que Sting (anteriormente de la clásica banda de rock The Police) colabora con Cheb Mami en el tema que impulsó en gran medida su sexto álbum de estudio en solitario (Brand New Day). Desert Rose, que es como se llama dicha canción, cuenta con un fantástico trabajo audiovisual, ha sido remezclado más de una veintena de veces de forma oficial y ha aparecido significativamente en películas (Mekhong Full Moon Party)  y series de televisión (Family Guy). 



PD: Si os habéis quedado dándole vueltas al tema de Cheb Hasni porque os resultaba familiar, dejad de martirizaros

[Sigue en la Parte II]